Esto es lo que no podemos olvidar de la Semana de la Moda de Milán

La Semana de la Moda masculina de Milán, Primavera/Verano 2024, ha terminado y nos dejó varios momentos destacables, no sólo por los looks en sus desfiles, sino por esas peculiaridades que hicieron únicas sus presentaciones.

Así, más allá de la ropa, las pasarelas son un espectáculo en donde la arquitectura, la música, entre otras artes y los invitados se reunen para crear una atmosfera digna de convertir a las prendas en un objeto de deseo. Vive aquí el siguiente recopilatorio con los mejores desfiles.

Dsquared2

Empecemos por uno de los shows más virales y de alguna forma, escandalosos. Se trata de Dsquared2, cuyos creativos montaron un performance cómico, cargado de momentos sexuales y polémicos, que contó con la participación de la estrella porno Rocco Siffredi, fingiendo filmar una película para adultos protagonizada por Julia Fox.

Y es que tiene todo que ver, pues la colección de los hermanos Dean y Dan fue inspirada en el etilo preppy, pero reimaginada a una contraposición sexual; en esa etapa de descubrimiento del sexo. De esta forma, pudimos ver pantalones a medio glúteo, minishorts y dobles polo característicos de esta colección.

Una colección libre, relajada, divertida y enérgica, que sin duda alguna, los amantes de la cultura pop y el erotismo disfrutaron con buen humor.

Prada

El siguiente show fue Prada. El espacioso lugar donde fue llevado a cabo el desfile, en un momento se llenó de caidas irregulares de slime que brotaban del techo y marcaban la pasarela por ambos lados de los modelos. La consistencia del producto era pegajosa y mientras más se concentraba a su caida, más se podía apreciar el color verde pálido del que estaba hecho.

Respecto a la colecciópn, las estructuras, proporciones, cortes y líneas fueron lo más destacable. Sin duda, la propuesta de Prada es una de las mejor pensadas por su ingenio para interpretar los nuevos códigos masculinos, entre lo estético y funcional, lo nuevo y lo viejo, lo delineado y lo robusto. Las siluetas de los zapatos fueron otro toque infalible que rápidamente los ha posicionado entre los más deseados.

Valentino

Fue de las noticias principales, pues desde hace tres años no presentaba un desfile completamente masculino y en esta ocasión, salieron a pasarela looks que complementan su narrativa; una muy especial, teniendo como punto de referencia e inspiración A Little Life  de Hanya Yanagihara, que de hecho, se imprimieron citas de las páginas de Yanagihara en un traje sastre negro y en la parte delantera de un par de pantalones de mezclilla.

Otro punto destacado fue el compromiso que la maison Valentino tiene con las comunidades locales y las nuevas generaciones, cultivando talentos artísticos mientras crea oportunidades de aprendizaje cultural con instituciones y universidades. Como parte de la decisión de Pierpaolo Piccioli, la Universidad sede contó con la presencia de estudiantes; una invitación para que ellos vivan el desfile en directo en el Statale di Milano.

Sobre la propuesta para la siguiente primavera, pudimos ver prendas totalmente alisadas y delgadas, como si sólo se pegaran al cuerpo; con una fluidez natural, donde los pantalones cortos (nuevamente) fueron parte importante de la colección.

En general, se notó un trabajó en códigos de sastrería, suavizando las proporciones de los blazers cuadrados, bordados de flores en las solapas o estampando floral, estampados interesantes y largas chaquetas ligeras con camisas de corte recto.

FENDI

FENDI decidió salir de lo tradicional y se fue directamente a la recien inaugurada FENDI Factory, esto en el corazón de la campiña toscana en Capannuccia. Se trató de un lugar especial para artesanos y la comunidad local que representan el legado y la creatividad de la casa de moda, preservando así el “Made in Italy“.

En las instalaciones de los talleres no sólo pudimos ver el despliegue de looks, sino también a todos los y las artesanos que trabajan para FENDI; una forma de honrar, aplaudir y ver a la cara a los responsables de estas y muchas más creaciones de la marca.

La ropa presentada trató básicamente de seguir la tendencia de las cosas cortadas, vistas en los primeros looks, pero sin dejar de lado el hilo conductor, que consistió en la elegancia utilitaria y el arquetipo del “artesano corporativo”; todo con el sello artesanal sofisticado de la firma.

Los looks que más nos gustaron tienen este toque “femenino”, pero más que eso, es una deconstrucción atípica donde el “qué pasaría si” fue parte fundamental de esta construcción artesana corporativa.

 

 

Dolce & Gabbana

En el caso de Dolce&Gabbana la sorpresa o el “momento viral”no exstió, sólo fue un recordatorio de lo excelentes sastres que son Domenico Dolce y Stefano Gabbana, pues con sus modelos (modernos y clásicos a la vez) pudimos constatar que esta la marca más personal que los ha llevado a donde están.

Las proporciones fuera de lo común, más allá de lo oversize; la forma de incrustar lo sensual con lo elegante; clásico y diferente es único. Así, aunque parezca que no tiene un efecto visual que atraiga las miradas en un instante, su belleza se halla en lo discreto y lo sutil de los cortes, así como las combinaciones y la forma de hacer más con menos. Algo que sin duda, los hombres valoran.

JW Anderson

De alguna forma, JW Anderson se las arregla para sorprender temporada tras otra y en esta ocasión, lo hizo principalmente con los zapatos. Su nombre fue El tapón de la plataforma, hechos de diferentes fabricaciones y texturas, incluyendo ternero suave, moire, ternero peludo y fieltro plastificado, el tapón de plataforma se sienta sobre plataformas ocultas con hendidura curva a lo largo de la suela.

 

Con una silueta que corre a través del centro de la parte superior, una costura pronunciada se levanta y exagerada: curva en tándem para apuntar hacia un dedo del pie ligeramente hacia arriba resultan únicos: especiales y muy deseables. Esto sin contar los chalecos tejidos de diferentes colores que crean figuras geométricas contrapuestas para dejar al descubierto pequeños fragmentos de piel.

ZEGNA

ZEGNA sabe cómo hacer de la etiqueta natural al siguiente nivel, pues para su show llevó directamente desde Normandia en Francia, grandes fardos de lino crudo a una plaza publica de Milán, donde presentó una colección comprometida con la trazabilidad por completo para 2024. De ser así, se convertiría en un hecho insólito para la moda y un gran logro para la firma.

Respecto a su ropa, los looks tienen esta esencia de ZEGNA, más allá de las pretensiones o del lujo. De esta manera, aboga por la versatilidad, comodidad, elegancia y detalles en cuanto a los materiales de fabricación, mismos que le dan un toque extra a la prenda y este halo de exclusividad para los hombres que buscan ante todo comodidad y estilo, sin ser pretenciosos.

Emporio Armani

Por último, pero no menos importante, Emporio Armani. Una marca que sabe cómo seducir y capurar miradas con una maestría de elegancia masculina que, sin importar en qué año salga la colección, hace una conversación con las demandas del cliente para darles eso que buscan, pero con la sofisticación que sólo la casa puede hacer.

Atención al movimiento de las prendas, el color negro, los estampados minimalistas, construcciones holgadas y este halo de misticismo del hombre contemporáneo al puro estilo Armani, son las bases de que esta colección sea seductora y atractivamente masculina.