La cercana relación entre la moda y la arquitectura.

La moda y la arquitectura tienen una relación más cercada de la aparente. Así podemos ver, desde aquellos diseñadores que han utilizado sus conocimientos arquitectónicos para el patronaje o diseño de prendas, hasta la propia inspiración en grandes y populares estructuras o construcciones. Las curvas, texturas, volumen; el compromiso por la estética y belleza, son aspectos que tienen en común, mismo que han sabido relacionarse de manera orgánica y propositiva.

Repasemos pues, un poco de esta gran colaboración constructiva.

Diseñadores que estudiaron arquitectura:

Paco Rabanne

Sus estudios en arquitectura con una clara influencia en su trabajo en la moda, el cual se designa como futurista. En este sentido, se caracterizó por el uso de los metales y de otros materiales industriales en las prendas. Coco Chanel incluso le denominaba como el “metalúrgico de la moda”. A lo largo de más de 50 años, la firma Paco Rabanne, se extendió, de los perfumes al diseño de piezas de mobiliario. Asimismo, Rabanne fue el responsable de la estética de algunas de las películas más emblemáticas de la historia, entre ellas, “Barbarella”, protagonizada por Jane Fonda.

Gianni Versace

El fundador de Versace, estudió arquitectura antes de mudarse a Milán para trabajar en el mundo de la moda. En 1976 y con la ayuda de su hermano Santos, crearon su propia firma. Apasionado del arte, sobre todo de los cubistas y del Art Déco, de la experimentación con los materiales y de la historia antigua (el símbolo de identidad para la marca es la Medusa).

Pierre Balmain

Él decía que “la creación de moda es la arquitectura del movimiento”. Antes irse a estudiar arquitectura en Escuela de Bellas Artes en París en 1933, ayudó a su madre en una boutique familiar. Mientras estudiaba, tomó un trabajo a medio tiempo en el atelier de Edward Molyneux, para más tarde abandonar sus estudios y seguir su sueño en el diseño de moda. Así fue como comenzó a trabajar de tiempo completo con Lucien Lelong, donde conocería a Christian Dior y se convertiría en su amigo y colega.

Tom Ford

Ford comenzó a estudiar arquitectura de interiores en Parsons The New School for Design. Antes de su último año en la New School, Tom pasó un año y medio en París, donde trabajó como pasante en la prensa de Chloé office. Su trabajo consistía en el envío de ropa a sesiones de fotos, lo que despertó su amor por la moda. Pasó sus últimos años en The New School estudiando moda; sin embargo, se graduó con una licenciatura en arquitectura.

Gianfranco Ferré

Estudió Arquitectura en Milán. Mientras estudiaba, comenzó a hacer sus primeros trabajos en el mundo de la moda, industria en la que debutó a finales de los años 70. Fue un impulsor del lujo como contenido y sustancial, “creía en el lujo como necesidad”, dicen los que le conocieron. Conocido como “el arquitecto de la moda”, sus camisas blancas en mil y una versiones, así como sus trajes de pantalón de corte masculino, lo llevaron a ser padre de los diseñadores legendarios. Formó parte del grupo que llevó el Made in Italy alrededor del mundo.

Arquitectos que incursionaron en la moda.

Zaha Hadid

Pharrel Williams realizó una colaboración con Zaha Hadid en 2015 para lanzar la edición limitada de los icónicos tennis Adidas “Shell”, con líneas curvas y texturas con relieve en la punta del modelo, haciéndolo parecer más llamativo, respetando el color blanco como fondo del diseño clásico de la colección Adidas Originals.

Frank Gehry

En el 2009, Gehry realizó un exclusivo diseño de zapatos masculinos para la firma marroquinera J. M. Weston, una creación sutil que asombró por la sobriedad del diseño, el cual solo estuvo disponible en combinación de colores blanco y negro.

La moda y las construcciones

El Armani Fifth Avenue, diseñado por Massimiliano y Doriana Fuksas, en Nueva York. Un espacio que integra desde la colección de costura, hasta las prendas más deportivas, pasando por los accesorios. Todo lo que lleva el logotipo de marca se encuentra en este edificio de cuatro plantas, que dedica nada menos que 2 mil 800 de sus 4 mil m2 a la venta. Para Armani/5th Avenue, se ha optado por la integración de todo en un solo espacio fluido y sin separaciones, con paredes en beige, así como techos y suelos en negro. El elemento de unión entre todas las marcas y secciones es una gran escalera-escultura que evita la comparación con ninguna forma geométrica.

La boutique de Nicola Formichetti en Nueva York. Fue diseñada por Mark Foster Gage y es uno de los ejemplos de interiorismo que crea una simbiosis con los diseños de moda que se exponen. El entorno visual lo componen cientos de espejos tallados, agregando un ambiente mágico donde la iluminación y la realidad virtual se convierten en complementos que resaltan los diseños de la colección.

Frank Gehry para la Fundación Louis Vuitton

Ubicado en París, el diseño responde a la configuración del Jardin d’Aclimatación, evocando la tradición de edificios de vidrio de los jardines del siglo 19. El papel del jardín en la memoria cultural (sobre todo en la obra de Marcel Proust) y el deseo de crear un museo de arte contemporáneo que será atractivo y acogedor tanto para los niños y las familias que frecuentan el jardín.