Benny Emmanuel: crecer en cámara, permanecer con arte

En un panorama donde muchos buscan destacar a través del ruido o la exageración, Benny Emmanuel lo hace con una autenticidad que no se puede fingir. A sus veintiocho años, este actor mexicano ha logrado lo que muchos persiguen durante décadas: consolidarse como una figura relevante, versátil y con una presencia poderosa tanto en pantalla como fuera de ella. Lo hemos visto crecer, literalmente, desde sus primeros papeles infantiles hasta convertirse en uno de los actores más prometedores y consistentes de su generación.

Desde pequeño, Benny entendió el poder de las historias. Su incursión en la televisión con “Como dice el dicho” le dio exposición, pero también disciplina y experiencia. No cualquiera logra hacer una transición exitosa del papel de niño actor a un intérprete maduro, y él lo hizo con inteligencia y una determinación clara: nunca repetirse. Su talento no es novedad, pero lo verdaderamente interesante de su trayectoria es que no se ha conformado con lo evidente. A lo largo de su carrera ha apostado por personajes que le exigen, que lo sacan de su zona de confort y que lo colocan en narrativas que muchas veces no son fáciles, pero sí profundamente humanas. Y su más reciente papel como Toño en la serie Serpientes y Escaleras es una muestra clara de esa apuesta.

La serie, una producción nacional que ha generado conversación por su crudeza, ritmo trepidante y realismo social, le permite a Benny explorar un personaje complejo: Toño, un joven que camina la cuerda floja entre el deseo de salir adelante y las trampas del entorno. Es, en muchos sentidos, un papel que exige vulnerabilidad y fuerza al mismo tiempo, y que Benny interpreta con una madurez actoral que atrapa desde el primer episodio. Desde los silencios incómodos hasta los estallidos de frustración, Benny carga con la historia sin que nunca parezca estar actuando. Es simplemente él, canalizando a Toño con una profundidad que se siente.

Lo interesante de Benny en Serpientes y Escaleras no es solo su talento, sino la forma en que logra hacerte sentir que Toño podría ser alguien que conoces. Tiene esa capacidad casi invisible de borrar la línea entre actor y personaje, y de meterte en la historia sin artificios. Hay angustia, hay esperanza, hay contradicción… y todo eso lo entrega con naturalidad, sin caer en clichés ni sobreactuación. Su interpretación es tan honesta que incomoda, y eso es un cumplido. Porque en un mundo audiovisual donde muchas veces todo está filtrado, editado y pulido hasta la perfección irreal, ver a alguien interpretando desde lo visceral es refrescante.

Pero más allá de este papel puntual, el ascenso de Benny Emmanuel se ha construido con algo más que talento: con consistencia. Lo vimos brillar en Chicuarotes (2019), donde su interpretación protagónica bajo la dirección de Gael García Bernal lo puso en el radar internacional. Su actuación fue visceral, necesaria y profundamente conmovedora, dejando claro que era un actor que no tenía miedo de incomodar, de incomodarse a sí mismo, de jugar con la incomodidad del espectador. También ha participado en proyectos como La diosa del asfalto, Detrás de la montaña, Vgly y cortometrajes independientes donde su presencia siempre deja marca. Benny no necesita estelarizar para destacar, porque su presencia basta para transformar cualquier escena.

Y es precisamente esa capacidad la que lo hace indispensable en el nuevo ecosistema del entretenimiento. En un momento donde las plataformas de streaming, las ficciones de nicho y las producciones autorales están reconfigurando el mercado audiovisual, actores como Benny Emmanuel son fundamentales. Porque entienden la responsabilidad de contar historias potentes, porque eligen con inteligencia los proyectos que los representan, y porque están construyendo una carrera que no se basa en la fama inmediata, sino en la permanencia.

En tiempos donde el algoritmo dicta qué ver, qué sentir y a quién seguir, Benny resiste desde la narrativa. No busca viralizarse, busca conmover. No escoge papeles para complacer, sino para confrontar. Y eso es lo que hace que su trabajo resuene más allá de las plataformas o de una temporada. Serpientes y Escaleras es solo una parada más en un camino que promete seguir subiendo. Y si algo ha dejado claro Benny hasta ahora, es que cada proyecto nuevo lo enfrenta con la misma entrega de siempre: como si fuera el primero, pero con el aprendizaje de todos los anteriores.

Fuera de cámara, Benny también representa una generación que busca hablar de frente, que abraza su vulnerabilidad, que entiende el arte no solo como un oficio, sino como una forma de sanar, de incomodar, de entender el mundo. Ya sea a través de sus proyectos audiovisuales o sus breves pero contundentes apariciones en redes sociales, es evidente que no tiene interés en figurar por figurar. Tiene algo que decir. Y lo está diciendo, a su manera.

No queda duda: Benny Emmanuel no es una promesa, es una realidad. Y todavía tiene mucho por contar. Porque si algo ha demostrado hasta ahora es que su historia —y la de los personajes que elige— siempre deja huella. Y eso, en este mundo saturado de estímulos, ya es un acto de resistencia.

En esta historia: Benny Emmanuel fotografiado por José Toscano, Estilismo Rebeca Mora, Grooming Jessica Díaz. Realización Ivan Estuardo.